12月24日下午，在明伦校区综合楼208教室，影视演员、导演、编剧、制片人鲍振江老师，为新葡萄官网广播电视编导系2019级、2020级、2021级同学分享其20余年影视从业经历与行业洞察。座谈会由马翠轩老师主持。

鲍振江首先与同学们探讨了“电影是什么”的命题。在同学们积极回答后，鲍振江援引了“电影是物质世界的复原”和著名导演伍迪·艾伦“照片是死的，电影是满的”等相关理论，认为电影是可以容纳无限想象力的艺术，是对生活的观照和质感的还原，而电影从业人员更应承担职业责任，深入探究与观众沟通的表达方式，传递生活质感与体悟。

鲍振江积极鼓励同学们的电影创作，并提出指导建议。他认为，创作首先应立足生活土壤，观察生活细节，找机位、寻灵感，保持对日常生活的取景和遮蔽，并指出伊朗导演、“写实派的诗人”阿巴斯的作品就展现了精准的生活常态，拥有极强的感染力与现实意义。鲍振江以同学们熟悉的场景、河大东门为例，指导如何观察场景、人物，寻找构图、光线，完成视听元素的搭配，建议大家多从身边熟悉的生活中寻找诗意和呈现诗意。其次，他建议同学们要多看经典电影，模仿永远是学习的第一步，同时电影与文学息息相关，影像表达离不开扎实的文本基础。

在编剧创作上，鲍振江认为，确立剧本创作的方向与类型才是第一要义。他认为，商业片主题是“让不可能的事情会变成可能”，即满足电影消费者“做梦”和“圆梦”的心理诉求，而文艺片则所传达的是“无法解决的事情就是无法解决”，即呈现生活最本真的样貌。他认为，文艺片和类型片并不是矛盾对立，文艺片本身可归为一种“类型”，对于同学们的未来创作而言，观千剑而后识器，各种类型片的审美认知与交流方式均有章法可循，可成为同学们创作思路的方向标。

在角色塑造和表演经验上，鲍振江以参演的王小帅导演作品《地久天长》、主演的金马奖最佳创作短片《拾荒少年》为例进行分享。他介绍了饰演“国企厂长”时所自创的六分钟发言稿创作思路、探访真实的拾荒人群获得生活体验、购买拾荒者的服饰还原真实细节等。他认为，角色塑造要围绕时代、空间进行拓展创作，才更具有诗意与想象空间。在台词把握上，他认为要遵循“第一回生、第二回熟、第三回生”的方式，要熟悉台词，了解其情感逻辑和潜台词意图，并在演绎时保持新鲜感、生活感。

在演员遴选上，鲍振江以其作为《盲井》副导演时对演员王宝强的发掘举荐为例，提出，演员要贴近角色，不怕镜头。演员，首先要“是这个人”，通过聊天、观察发掘演员的特质，选择具有相关生活经验或性格的本能型演员，这甚至优于训练过的技能型演员。

在交流座谈会上，同学们还一起观摩了作品《拾荒少年》、以及《地久天长》中鲍振江的表演片段等。

在提问交流环节，鲍振江对同学们关于作品人物心理、故事结局设定、创作与参赛等问题一一回答，并鼓励同学们“热爱，就要坚持”，鲍振江扎实丰富的影视经验、坦率真诚的风格魅力获得了同学们阵阵热烈掌声。

鲍振江，影视演员、导演、编剧、制片人，从影20余年，曾参与拍摄及出演的影片:《安阳婴儿》、《盲井》、《净土》、《日日夜夜》、《孔雀》、《红颜》、《鸡犬不宁》、《苹果》、《观音山》、《人山人海》、《甲天下》、《放映路上》、《地久天长》、《道具师》、《我们的四十年》、《非凡父子》、《上山》（编剧）、《北京120等，短片电影《拾荒少年》、《北京深处》、《玉米人》、《李理的白日梦》等。2001年，其制片的电影《安阳婴儿》（制片主任）入围第54届戛纳国际电影节“导演双周”单元。2003年，其参演的电影《盲井》获第53届柏林国际电影节杰出艺术成就奖。2009年，其编剧、主演的数字电影《凤凰岭》获得第十三届华表奖优秀数字影片提名。2012年，其主演的《放映路上》入围第19届北京大学生电影节主竞赛影片。2015年，其主演的短片电影《北京深处》，获得首届亚洲国际(温州)青年微电影展最佳男演员奖、第四届北京电影学院导演系学生导演奖·导演系特别荣誉奖、2015年度北京电影学院“学院奖”短片大赛最佳男主角奖。2019年，其联合编剧、导演 、主演的电影《我们的四十年》荣获第十五届中美电影节评委会金天使奖。2021年，其编剧的电影《上山》入围第二十四届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元。2021年，其制片的电影《谢谢你温暖了我的世界》分别入围第二十四届上海国际电影节闭幕式单元 、第五届平遥国际电影展“藏龙”单元。2021年，其领衔主演的电影《北京120》在五大洲国际电影节斩获“最佳男主角”奖。

学生记者 黄珊珊 王思婕

宋梦妍 靳伟鑫